敲定完这十首神曲，英文新专的前期选曲工作便宣告结束。
剩下的编曲打磨和后期缩混，丢给轩韵唱片的制作团队去推进即可，王轩完全能做个甩手掌柜。
解决完唱片的事，王轩坐在老板椅上，迅速调整思路，将目光放到了今年轩韵传媒最大的综艺企划《华夏好声音》上。
一档现象级的音综，舞台和赛制固然新鲜，但前期最大的噱头和看点，永远是导师阵容。
在王轩的构想里，这四把导师转椅，必须兼顾年龄梯队的“中青搭配”，且地域上需要横跨两岸三地，做到真正意义上的华语乐坛大一统。
大陆这边的两个席位，王轩当仁不让地占了一个。
至于另一个名额，他思索片刻，在名单上写下了“王非”的名字。
外界总觉得天后高冷，不食人间烟火，综艺节目肯定请不动她。
但在王轩看来，这种认知充满了刻板印象。
王非从来不是抗拒综艺的人，恰恰相反，早年间她在港台参加过的娱乐互动节目数不胜数，后来甚至还以常驻嘉宾的身份接过内地的幻乐综艺。
更何况，《华夏好声音》是一档纯粹以音乐专业度为核心的室内录播节目。
不需要风吹日晒去搞户外真人秀竞技，这非常符合她的调性。
再加上她刚刚宣布重启复出巡回演唱会，正需要维持国民曝光度。
只要王轩亲自抛出橄榄枝，她没有理由拒绝。
台岛的席位，王轩连犹豫都没犹豫，直接锁定了周结伦。
这位流行天王在年轻一代心目中的号召力，是无可替代的。
至于香江的代表，王轩略一沉吟，敲定了“歌神”张学有。
圈内一直有个传闻，说歌神从不参加大陆的任何综艺选秀，逼格高不可攀。
对此，王轩嗤之以鼻。
在这个名利场里，千万别把某个明星看得到底有多超凡脱俗。
那些所谓的“清高”和“不接综艺”，说白了就是被外界的滤镜惯出来的。
真要去翻翻九十年代的录像带，这批最红的港圈天王在tVb的那些老牌综艺里，玩游戏、扮丑、搞怪，哪个不是配合得十分卖力？
之所以现在大陆很多卫视砸重金都请不动这些老牌港星，根本原因就一条：主办方的分量不够重，在香江资本圈里缺乏话语权。
但他王轩不一样。
轩韵传媒赴港重组上市后，不仅成功吞并了老牌巨头佳和，手里更是养着一大批香江影视产业的幕后骨干团队。
可以说，半个香港娱乐圈的打工人都在端着王轩给的饭碗。
凭借这种能卡住行业命脉的资本实力，王轩在港圈的地位早就是执牛耳者。
张学有可以不给内地那些卫视面子，但面对王轩亲自递过去的邀请函，他只要还想在这个圈子里体面，就必须得给足面子。
歌神是个聪明人，相信会做出正确的选择。
导师阵容的四块拼图构思完毕，王轩将这份足以引发华语乐坛大地震的名单交给了满满。
后续具体的档期协调，通告费的拉锯谈判，自然有轩韵商务部的专业团队去对接跟进，用不着他亲自下场掰扯。
交代完手头的工作，王轩站起身，拿上车钥匙。
《华夏好声音》的选秀风暴即将成型，硬件设施必须先行。
他现在得亲自飞一趟横店，去轩韵大厦新装修成的超大型演播厅里，实地验收一下那四把核心的转椅道具和录制现场的灯光音响布置。
这可是决定整个节目质感的门面，容不得半点马虎。
从京城飞往义乌的航班落地后，王轩直奔横店影视城的地标轩韵大厦。
要想把《华夏好声音》做成标杆级的S+现象级音综，录制场地的硬件条件必须做到极致。
为此，他专门在轩韵大厦内部，打通了整整两层楼的空间，斥巨资改造出了一个极具现代感的超大型演播中心。
抵达现场时，坐镇横店的轩韵后勤大总管赵云长，已经带着几名舞美设计师和工程主管在演播厅门口等候了。
“老板，您亲自来查收了。”
赵云长迎上前，满脸红光，领着王轩走进了还在进行灯光调试的演播现场。
整个演播空间庞大且规划严密，被划分为三大块：演播厅内的核心拍摄区，后台工作与调度区，以及外围的选手生活排练区。
两人率先来到主舞台区域。
整个舞台呈现出中心对称布局。
结构上分为前方的表演互动区和中后方的背景特效区。
“老板，按照您的设计要求，选手是从舞台后方的暗场通道直接走上前台的。”
赵云长指着舞台后侧，“台上我们配备了最顶级的全套现场乐队编制和乐器位。
为了捕捉每一个细节，单场录制我们在内场足足架设了26个固定和游动机位，外加大型摇臂。”
王轩环视了一圈，目光落在了舞台最前方的区域。
那里，正是这档节目最标志性，也是最核心的道具所在四把惹眼的红色电动真皮座椅！
这四把座椅并排安置在舞台正前方，椅背宽大，目前正背对着表演区。
每一位导师面前都设有一个红色的圆形大按钮，以及专属的小型提词屏幕。
这，就是实现“只听声音不看脸”的盲选神器。
王轩走上前，按了一下其中一把座椅的红色按钮。
“嗡”伴随着一阵极具科技感的机械低鸣声，座椅顺滑地完成了180度旋转，正对舞台，同时椅子底部的灯带瞬间亮起，发出耀眼的白光。